探索未知之中的自我

知识、创造力与技能是设计师们的必备。Knitted Textiles是对纺织品的一种探索，也是一种对认知、对新材料、对未来概念的冒险。设计师们通过各种各样的概念和技术表达对纺织艺术的理解，美丽与灵感在纱线之中碰撞。

Royal College of Art

Junghee Yoon

「探索涂鸦」成为Junghee Yoon设计的灵感。在疫情期间，Junghee在家自我隔离，她希望自己创造的作品既能称之为雕塑和艺术品，又能够满足日常生活的功能性。

Junghee Yoon

钩针代替了钢笔成为她每日抒发情感的武器，Junghee Yoon结合棉质纱线和皮革面料用简单的原料，但与众不同的方式来克服生活带给人们的焦虑和压力。

Junghee Yoon

创造性与趣味性一直是Junghee看中的，她还想通过这系列的作品，鼓励人们以自己的方式分享与创造，让更多的人看到日常生活中被忽视的细节中蕴涵着的价值。

Junghee Yoon

Michelle Rinow

Michelle Rinow是位将多领域交织研究的设计师，之前在罗德岛设计学院(Rhode Island School of Design)学习的时光让她获得了许多纺织方面的技能，到了皇家艺术学院她将自己擅长的继续发挥，将纺织品、技术和未来材料交叉应用。

Michelle Rinow

Michelle Rinow以研究和创新为实践的核心，大胆运用色彩、材料、纹理和形式，强大的技术功底让她对纺织品驭轻就熟。她将带有触感的纺织品技术应用在织物的设计中，让面料具有充气和照明的功能。

Michelle Rinow

Michelle Rinow的设计方法强调通过色彩和材料，表达人与人之间的互动、联系和参与。在纽约时尚和配饰行业的工作经验，帮助她更有趣的强调了作品之中的艺术感。

Michelle Rinow

Sne Tak

Sne Tak本科毕业于罗德岛设计学院(Rhode Island School of Design)，硕士就读于皇家艺术学院的Knitted Textiles方向。强大的学术背景与工作经验让她对纺织品产生了思考：什么才能让纺织品变得完整？

Sne Tak

“技术的发展速度很快，远远超过了发展的速度，而我们的发展速度却不如我们的创造物快。”Sne Tak说。人们都在追求着皮肤与织物的贴合，对柔弱面料的渴望是驱动人们探索的动力。

Sne Tak

Sne Tak的研究项目「Soft Vessel」旨在关注针织纺织品的本质，并由此衍生出「三维形式」以实现织物的完整度。其目的是挑战人们对织物那种先入为主的观点，化被动为主动。

Sne Tak

Shipra Chandran

Shipra Chandran探索着「纺织品如何能成为观察世界的镜头」？她还把Lost (and Found) in Translation系列分成两个部分，一部分是solo，另一部分是与Sushila的合作。

Shipra Chandran

Shipra Chandran希望唤醒人们在全球移民时代中的散居意识，富有对比性的格纹表达了设计师对待生活的看法。

Shipra Chandran

Part I：

Cloth + Architecture = Narrative

布料+建筑=叙事

讲述了Shipra家乡文化与第二故乡文化在硕士期间对她身份上产生的影响。Shipra Chandran将传统的印度布料、编织元素和自己与英国的Landmarks进行对比，在艺术中留下真实的印记。

Shipra Chandran

Part II：

Cloth + Shared Emotion = Narrative

布+共同的情感=叙述

Shipra与Sushila合作完成了情感的表述，这是一种陈述，也能唤起一部分的共情。无论是印度人，还是尼泊尔人，在伦敦他们都在描述着微妙的冲突，或许是在面料上，或许是在服装的款式上。

Shipra Chandran

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